воскресенье, 28 декабря 2014 г.

Наследие Эктора Гимара


Каждый, кто когда ни будь бывал в Париже, навсегда запомнил изящные входы в парижское метро. У москвича они вызывают ассоциации с особняком Рябушинского на Малой Никитской или зданием Малого художественного театра в Камергерском переулке. Кто-то, возможно вспомнит гостиницу "Метрополь", стены которой украшают керамические панно по эскизам Врубеля…

Знаменитый дизайн входов в парижское метро - эти решетки-лианы, свивающиеся в букву М - метро, ажурные и легкие - хотя выполнены они из литья, цвета зеленоватой бронзовой патины, с двумя оранжевыми глазами фонарей по обе стороны от входа...

Париж обязан этими ажурными конструкциями непревзойденному мэтру ар нуво - Эктору Гимару. Первоначально главный приз в этом конкурсе получил проект архитектора Дэрэ. Но не ему суждено было увековечить парижское метро. Парижская мэрия отклонила проект Дэрэ, и, в конце концов, работы были получены Гимару.

Метро Гимара - на всех почтовых открытках с видами Парижа. Понятия «модерн» и «метро» настолько неразделимы, что иногда слышишь, как стиль ар нуво называют стилем "метро".

Сегодня, кажется, невозможно представить Париж без этого "метро Гимара" - тем не менее, руководство парижского метрополитена постепенно заменяет гимаровские решетки у входов на станции и фонари на совершенно безликие балюстрады.

Об этом приходится только сожалеть, зная, к тому же, что многие образцы творчества Гимара в стиле "art nouveau"- для нас потеряны навсегда.

Практически во всех крупных городах Европы сохранились прекрасные образчики этого стиля. В Испании в стиле модерн работал Гауди, в Бельгии Виктор Орта, в Германии де Вельде, в России - Шехтель.

Во Франции стиль art nouveau разделился на две школы: школу Нанси, основанную Эмилем Галле в 1901 г., и Парижскую школу, возникшую в результате сотрудничества Гектора Гимара с Виктором Хортой.

Тогда взрыв фантазии европейских архитекторов бросал вызов роскошной прихотливости барокко... Причем, стиль модерн появился не только в архитектуре, но и в живописи (знаменитая серия плакатов Тулуза Лотрека - это ни что иное, как дань ар нуво), и Климт, и Врубель, и прекрасный норвежский импрессионист Эдвард Мунк - все они находились под влиянием нового искусства.

Ар нуво вообще появился во всем, к чему было приложимо понятие дизайна - мода, ювелирные украшения, мебель, посуда, вазы - вспомним вазы знаменитого французского дизайнера Эмиля Галле.

Кстати, Эйфелева Башня, это ничто иное, как стиль модерн в видении инженера...
Прямая линия была чужда мастерам стиля модерн - как черный цвет был чужд их предшественникам импрессионистам...

Первые парижские работы Эктора Гимара относятся к концу прошлого века. В 1898 году по его проекту был построен дом на улице Ла Фонтена, в 16 округе Парижа, так называемый "Кастель Беранже" и затем еще три дома на этой же улице ...

Когда архитектурное буйство ар нуво сменилось лаконичным конструктивизмом, и на стиль модерн был навешан ярлык безвкусицы, часть домов, построенных Гимаром, была разрушена.

Выполняя проект для парижского метрополитена, Гимар надстроил над входами на некоторые станции легкие павильоны, опять-таки в стиле модерн... Таких станций было немного, а до наших дней дошли вообще единицы.

Известен павильон на станции Порт Дофин на авеню Фош в 16 округе... Другой известный павильон - получивший название "Пагода Гимара" - существовал над входом в метро на площади Бастилии.

К сожалению, когда в 1962 году площадь перестраивалась - Пагоду Гимара убрали - но она сохранилась, благодаря тому, что вся постройка была куплена одним музеем...

пятница, 26 декабря 2014 г.

Аида в Театре Станиславского и Немировича-Данченко


«Аида» останется большой оперой – в том смысле, что в ней правят большие чувства и большие голоса. Но в данном случае постановка стала камерной историей, в центре которой – классический любовный треугольник, а война и политика – изящный багет, обрамляющий картину драматических чувственных переживаний героев.

Петер Штайна, постановщик спектакля, придерживается девиза: «Зачем рассказывать то, что можно увидеть? Приходите!». Декорации Фердинанда Вёгербауэра лишены помпезности, но и не слишком минималистичны. Они, скорее, рационально аскетичны и построены на строгих геометрических фигурах – прямоугольниках и трапециях, соответствуя, в целом, математической формуле – «необходимо и достаточно».

Костюмы Наны Чекки также представляют золотую середину – удачный сплав вневременной эстетики и условно-исторических представлений о Древнем Египте, без навязчивого уклона в дотошную этнографическую достоверность. Объединяющим началом является изобретательная и функциональная цветовая гамма спектакля.

Вся постановка подчеркнуто музыкальна. Хор в покоях Амнерис, воины в триумфальном марше, Аида в своей арии, Амнерис в сцене судилища – лишь несколько примеров подчинения действия музыке, когда ритмические акценты совпадают с жестами героев.

Проявление чувств и выяснение отношений происходят при помощи театральных условностей, в первую очередь – сценических перемещений. Так Амнерис показывает свой интерес к Радамесу тем, что неспешно ходит вокруг него. А в сцене на берегу Нила справа на сцене находится «точка согласия», и в дуэтах сначала Амонасро, после – Аида разными способами стремятся увести своих визави в эту точку, где на самом краю сценического пространства в итоге и происходит раскрытие Радамесом военной тайны, приводящее сюжет к развязке.

Важное и редкое в нынешнее время режиссерского диктата свойство постановки – ее «дружелюбность» к солистам. Отсутствие сложных трюков во время пения, благословенное фронтальное расположение певцов в ансамблях и, в немалой степени, точное соответствие пропеваемого происходящему на сцене – вот качества, превращающие «Аиду» Петера Штайна в истинно оперный спектакль.

Еще одно наблюдение: режиссер при помощи не лишенных изящества театральных приемов пунктуально отобрал аплодисменты у главных героев в сольных номерах. Во время каденции «Celeste Aida» за спиной Радамеса на сцене появляется ярко одетая Амнерис, забирая фокус зрительского внимания ожиданием продолжения действия. В конце «Ritorna vincitor» Аида уходит со сцены, а черный занавес медленно закрывается, приходя в нижнюю точку с последним тактом музыки (аналогично завершается дуэт Аиды и Амнерис).

На последних нотах «O, patria mia» Амонасро подкрадывается к Аиде и дуэт начинается без привычной паузы по завершении арии. Перечисленные решения станут неприятным сюрпризом для тех, кто любит аплодировать после арий, воздавая солистам должное.

Но в таком решении постановщиков просматривается рациональное желание обеспечить динамичность внутри каждой картины за счет сокращения пауз на аплодисменты, которые в сочетании с антрактами могли бы значительно растянуть и «провесить» действие.

Подразумевается, что нерастраченные эмоции публики приберегаются для обстоятельно поставленных финальных поклонов.

вторник, 9 декабря 2014 г.

Вручение наград имени Сократа



Ужин в таверне



Бал Святого Сильвестра в Императорском Дворце Хофбург


31 декабря в новогоднюю ночь 2014-2015  организаторы мероприятия приглашают посетить Новогодний Бал Святого Сильвестра, который состоится в одном из красивейших залов мира в Императорском Дворце Хофбург.  

Прием во дворце Паллавичини


Главное событие раута –  праздничный прием во дворце Паллавичини 30 декабря 2014г. Миссия  – утверждение  в обществе духа аристократизма, светскости, изысканной элитарности. Кульминацией торжества  станет   церемония чествования лидеров науки и  бизнеса, а также процедура приема  новых членов  престижных европейских сообществ.

Подробнее...

Светский раут


Раут  проходит в честь  обладателей европейских званий и наград,  известных меценатов, научного, делового, культурного истеблишмента    при  содействии  влиятельных  профессиональных  и  научных союзов, европейских  благотворительных организаций.

Новогодний бал в Вене


В прошлом году посетил Международный Саммит лидеров «Наука и образование» в Оксфорде. А в этом году получил приглашение в новогоднюю Вену для участия в  одном из ярких событий светской жизни Европы –  Церемониальном рауте Президиума Европейской Бизнес Ассамблеи и грандиозном Новогоднем  Бале  Святого Сильвестра в Императорском Дворце Хофбург. (Вена, Австрия 29 - 31  декабря  2014 года).  


воскресенье, 31 августа 2014 г.

Гёте и ботаника


На днях исполнилось 265 лет со дня рождения великого немецкого поэта Иоганна Вольфганга фон Гете. Как известно, он был тайным советником при дворе в Веймаре и управлял Йенским университетом.

Однако мало кто знает, что Гете увлекался ботаникой. Особенно приглянулось ему растение Gingo Biloba. О целебных свойствах этого растения можно прочесть здесь.

До сих пор в Германии гинкго называют "деревом Гете", так как поэт посвятил ему стихотворение.

В нем он воспевает своеобразные «двухлопастные» листья этого дерева, которые символизировали, по мнению поэта, единение двух любящих душ.

Этот листик был с Востока
В сад мой скромный занесен,
И для видящего ока
Тайный смысл являет он.

Существо ли здесь живое
Разделилось пополам?
Иль, напротив, сразу двое
Предстают в единстве нам?

И загадку и сомненья
Разрешит мой стих один;
Перечти мои творенья,
Сам я — двойственно един.

Это стихотворение Гёте приведено в переводе Вильгельма Левика. Поэт написал его в 1815 году и посвятил Марианне фон Виллемер. По мысли Гёте, в любящем всегда живут двое (подстрочный перевод с немецкого):

«Этот листик дерева с Востока … заставляет размышлять о такой загадке…: есть ли он единое существо, которое раздваивается, или это двое, которые выбрали для себя существование в единстве?».

Растение, известное ботаникам как гинкго билоба, а историкам ботанической науки еще и как Salisburia adiantifolia.

В естественнонаучной литературе его называют еще и живой окаменелостью: ведь Ginkgo — реликтовое дерево, современник динозавров…

Японцы зовут его итё ('серебряный абрикос'), а китайцы назвали сначала 'утиными лапками' (ибо считали, что листья дерева похожи на лапки утки мандаринки), однако потом сочинили другое метафорическое именование — 'дед и внук' (намекая на то, что собрать первые плоды с дерева, посаженного дедом, сможет только внук).

По-английски это растение зовется maidenhair tree ('волосы девственницы'), так как формой листьев дерево гинкго похоже на папоротник адиантум (Adiantum capillus-veneris), который больше известен под именем «венерины волосы».

Французам оно известно как «дерево за сорок экю» — именно такую сумму за рассаду гинкго заплатил англичанам в 1780 году французский ботаник Петиньи.

А немцам растение это дорого, прежде всего, как «дерево Гёте» — и то самое дерево, которое вдохновило поэта, покажут вам сразу в нескольких национальных парках Германии, а в одной из витрин Музея Гёте в Дюссельдорфе можно увидеть автограф этого стихотворения с наклеенными на рукопись двумя листочками гинкго.


вторник, 29 июля 2014 г.

Сервис Draft для работы с текстом


Никто из уважающие себя авторов не работает в одиночку. Зачастую над их текстами корпят один или два редактора, которые помогают им переводить слова в более интересную или понятную читателям форму.

Написать текст — только полдела. Инструмент для командной работы с текстом должен поддерживать такие действия, как размещение документа в публичный доступ, редактирование, обсуждение, рецензирование.

Нужно, чтобы редакторы, соавторы и другие члены команды могли выделить или удалить часть текста, а при необходимости прокомментировать свои действия. При этом примечания одного участника должны отличаться от остальных. Иногда может возникнуть необходимость обсудить весь текст целиком.

За время работы документ претерпевает множество изменений, поэтому так важна возможность сохранения нескольких версий. Эта функция позволяет вернуться к прежним записям и при необходимости восстановить их.

Как правило, авторы и редакторы работают над несколькими проектами одновременно, поэтому инструмент должен допускать организацию файлов и отображать их статус (набросок, исправленная или финальная версия и т.д.)

Доводка — необходимый этап любого творческого процесса. Подобно тому, как рефакторинг кода делает программу более логичной и улучшает её работу, редактирование помогает подчеркнуть основную мысль текста или сделать чтение более занимательным.

Однако есть препятствие: любой нормальный человек склонен к прокрастинации - откладыванию дел «на потом». Поэтому, чем меньше в приложении того, что может отвлечь внимание от работы, тем лучше.

Обладатель Пулитцеровской и Нобелевской премий в области литературы Эрнест Хемингуэй оставил совет всем начинающим писателям и журналистам: «Пиши пьяным, редактируй трезвым».

Создатель сервиса Draft Натан Контни (Nathan Kontny) использовал этот совет для создания особого режима работы в текстовом процессоре, который так и назвал — HEMINGWAY MODE.

Когда этот режим активирован, пользователь не может удалять и редактировать написанное. Получается, что он пишет и вправду как пьяный, записывая любую мысль, которая приходит ему в голову.

При этом редактура текста откладывается на потом. Для перехода в «режим Хемингуэя» можно воспользоваться сочетанием клавиш SHIFT+CTRL+ALT+ стрелка вправо.

Поскольку электронная почта по-прежнему остается одним из наиболее популярных способов общения, в Draft предусмотрена возможность быстрого импорта документов с помощью специального адреса электронной почты.

Увидеть его можно в настройках учетной записи. Если с адреса электронной почты, который также указан в настройках учетной записи, отправить по сгенерированному Draft «секретному» адресу сообщение, содержимое этого сообщения будет воспринято сервисом как очередной текстовый фрагмент. Тема письма будет означать название нового документа.


суббота, 26 июля 2014 г.

Музыкальные сервисы в интернете


Сервис Deezer позволяет пользователям слушать музыку на различных устройствах, в том числе и без подключения к Сети.

На данный момент в базе сервиса более 15 миллионов музыкальных композиций и более 30 000 радиостанций. В 2006 году в Париже Даниэль Марели разработал первую версию Deezer. Тогда она называлась Blogmusik.

Его замысел был предоставить людям неограниченный доступ к музыке с помощью технологии потокового аудио. Проблемой первой версии сервиса было отсутствие договоренностей с правообладателями.

По большому счету, Deezer начинался как пиратский сервис. Даниэль быстро сообразил, что без контрактов с правообладателями долго не протянуть, и уже в 2007 Blogmusik превратился в Deezer. В этом де году был подписан с первым крупный лэйблом Sony Music. В этого момента началось активное развитие сервиса.

География Deezer значительно шире, чем у Rdio и Spotify. В список «одобренных» стран попала даже Россия, что не может не радовать. Никаких 
VPN клиентов для регистрации и использования не требуется, да и оплатой проблем не возникнет.

Расположен сервис по адресу http://www.deezer.com/

Сервис Яндекс.Музыка

Яндекс.Музыка — это легальный сервис для поиска и прослушивания музыки.
Слушать Яндекс Музыку можно абсолютно бесплатно, а что самое главное легально.
Сервис от компании Яндекс предоставляет своим пользователям только ту музыку, которую имеет право распространять в режиме онлайн на своем сервисе.

На Яндекс.Музыке уже более 10 млн треков российских и иностранных исполнителей. Из них сервис составляет радио-потоки по жанрам и исполнителям, которые также доступны и в приложениях Яндекс.Музыки для iPhone и Android. В то же время есть такие необходимые функции, как перемешивание или повтор.

Сегодня сервис доступен пользователям из России, Украины, Белоруссии и Казахстана.
Начинать слушать музыку на Яндексе вы можете прямо сейчас. Переходите на официальный сайт сервиса по адресу: http://music.yandex.ru